À frente da marca mineira Faven há 20 anos, Natália Pessoa deu uma virada radical e desfilou no Minas Trend uma coleção que assinou com seu nome. Uma explosão de cores inspirada no livro de poesias "Carnaval", de Manuel Bandeira, e na Commedia Dell'Arte surpreendeu a plateia. Rosa, azul, vermelho, cobre, roxo e caramelo coloriram as modelos em tops revelando os ombros sobre saias justas. "Tricô dos pés à cabeça", assim Natália definiu o seu inverno 2017.

Se você não tem, corre. A camiseta com uma charmosa Pedrita estampada no melhor estilo 2nd Floor já está à venda nas lojas da Ellus. De Bedrock para o Minas Trend, que aconteceu essa semana no Expominas em Belo Horizonte. A filha de Fred e Vilma cresceu e virou musa resort da marca, criada por Tiago Marcon e Adriana Bozon. "Tentamos trabalhar os Flintstones pensando na forma como isso vai para a rua: em formas amplas, inspiradas na arquitetura dos anos 60, quando o desenho fazia sucesso. 

O balé de Amy Purdy na abertura das Paralimpíadas lavou a alma de quem não gostou da campanha "Somos todos paralímpicos", feita pela agência África e publicada na revista "Vogue". A imagem da snowboarder americana rodopiando com leveza sobre duas próteses e rompendo seus limites físicos lembra momentos em que arte e moda se uniram para libertar o corpo de sua prisão. Entre eles, o famoso editorial com a campeã de atletismo Aimee Mullins, feito pelo fotógrafo Nick Knight para a revista Dazed and Confused em 1998.

Uma olimpíada tropical com atleta usando saia na campanha. Trópicos equilibrados com alfaiataria por Lenny Niemeyer, que apresentou o uniforme do time brasileiro de atletas na abertura e no encerramento dos jogos. Quem melhor definiu e posou com a roupa foi Pedro Gonçalves, da Canoagem: "ela traduziu com sutileza as cores do Brasil na estampa". Paulo Borges, coordenador do estilo olímpico, explicou a proposta e respondeu às críticas ao uniforme criado pela estilista Andrea Marques.

O menino do Rio trocou o Havaí pela Bahia, sonha com os melhores dias do Arpoador ligando seu Wi-Fi numa onda única, de Bali a Califórnia. Está mais alongado, fazendo menos musculação e mais ioga, alma e corpo em sintonia slim com o shape da Foxton. À frente da marca, comprada ano passado pelo grupo Soma, os fundadores Rodrigo Ribeiro e Marcella Mendes têm um desafio: democratizar o estilo sem perder a identidade.

Conteúdo e beleza em vez de consumo. Na performance de Mara Mac, dirigida por Bia Lessa no Rio Moda Rio, moda e teatro se unem para pensar num lindo cenário de folhas secas colhidas durante três fins de semana no Jardim Botânico. Na boca de cena, uma cascata de letras derrama a frase: E assim viveremos. Vogais e consoantes se fundem como se fossem formar novas frases e contar novas histórias.

O último dia do Rio Moda Rio foi mágico. A passarela surpreendeu de várias maneiras. Com o incrível por do sol no desfile da Osklen no Museu do Amanhã. E com os pré-shows das marcas Lenny, Blue Man e The Paradise. Na Blue Man, uma instalação multicolorida de carretéis, tecidos e estampas recebeu os convidados, enquando a Paradise divertiu quem chegava em clima de mil e uma noites. Na Lenny o público entrou em estado zen com um jardim japonês e seu jardineiro.

Da renda geométrica na Maria Filó ao Art Nouveau esportivo da Alessa, o segundo dia de desfiles do Rio Moda Rio teve momentos inesquecíveis como assistir a Maria Filó desfilar no terraço do Museu de Arte do Rio, voar com as estampas de gaivota na passarela de Andrea Marques e viajar no elaborado handmade de Isabela Capeto. 

A cenografia de Gringo Cardia deu o tom do espetáculo no desfile de Patricia Viera. As geometrias do painel cenográfico de fundo só realçaram a coleção da estilista, que anda apaixonada por Cuba e trouxe um verão caliente, em cores primárias. Lino Villaventura, recordista de desfiles da temporada, fez sua terceira apresentação homenageando o Rio nos tons preciosos. Martu estreou desconstruindo a festa.

Com o Rio Moda Rio, realizado essa semana, a cidade começa a recuperar sua posição como lançadora. A moda carioca desfilou no Museu de Arte do Rio com a Maria Filó, ocupou a escadaria do Palácio Tiradentes com Ivan Aguilar e encheu os olhos da plateia com a Osklen no Museu do Amanhã. Para completar, encerrou hoje o evento com um desfile aberto ao público na Praça Mauá. Qual a importância do evento em pleno momento de crise? Absoluta, afirma Luiz Calainho, da Dream Factory, responsável pela organização. 

Legítimo baiano que cresceu à beira do Velho Chico, Guto Carvalhoneto é um rodamoinho de emoções, arte, sertão e cidade traduzido em roupa. Professor de antimoda da Escolas de Artes Visuais do Parque Lage, no varejo há 13 anos, amigo de infância de Wagner Moura, Guto já é conhecido por suas peças geométricas moldadas numa finíssima costura em moletom, vendidas na Dona Coisa. Seu primeiro desfile comemora cinco anos de marca contando uma história através da camisa branca. Título da coleção: Primeiro grito.

Até hoje, o desfile da M.Officer com a instauração de sereias feita por Tunga é uma imagem que não me sai da cabeça. Alguns minutos de pura magia com as modelos moldando no próprio corpo uma cauda feita de papel alumínio. Ao lado delas, a intrigante arte das coisas de Tunga: ossos, uma matéria esbranquiçada, despojos. Vestidas com os tecidos líquidos bolados por Carlos Miele, elas encantaram a plateia e se encantaram com a própria beleza no espelho.

Enquanto o marketing do sem gênero toma conta do fast fashion, uma nova peça entra em cena no desejo masculino, o vestido. Ele está acontecendo em círculos mais restritos como o mundo da moda, da arte e o GLS, anunciando mais mudanças. Na passarela, maxipulls e maxitshirts numa silhueta mais alongada preparam terreno para o retorno de uma peça banida do armário do homem desde a famosa "grande renúncia" no século XIX, quando os rapazes abriram mão de todo e qualquer artifício em nome da seriedade do macho, deixando para as mulheres o excesso decorativo.

Zac Posen prometeu e cumpriu. Depois de fechar seu desfile de primavera-verão 2016 com Coco Rocha num vestido iluminado por led, não decepcionou no baile do Metropolitan: deixou todo mundo boquiaberto com o modelo usado por Claire Danes no tapete vermelho do evento, que abriu a exposição Manus x Machina, Fashion in an age of Technology. O brilho do vestido no escuro vem da organza tecida com fibra ótica. 

Lino Villaventura teve a brilhante ideia de levar o fotógrafo Miro para a passarela. Luzes a postos diante de um sofá Chesterfield, ele clicou ao vivo um editorial de moda à medida que as modelos faziam um verdadeiro balé diante da câmera. A magia da Musa se entregando ao fotógrafo foi presenciada pela plateia, que viu cada clique registrado e projetado na boca de cena. Segundo Miro, Lino pretende fazer uma exposição com as imagens. Veja quem mudou a maneira de mostrar uma coleção nesta São Paulo Fashion Week.

Destinos paradisíacos como Indochina, Havaí, Miami. Oskar Metsavaht inventou uma ilha imaginária para a Osklen: Monbupurih. Estampas tropicais, referências cubanas em Patricia Viera, que explicou a uma repórter: não quero que o Brasil seja Cuba. Cuba está se abrindo para o mundo! O Obama foi lá, meu amor! ". A moda desta temporada está fluida, desconstruída, confortável, gostosa de usar, feita para você escapar linda, leve e solta até mesmo do cotidiano encrencado que estamos vivendo.

Uma luz agradavelmente quente, feita por Maneco Quinderé, envolveu o público no desfile de Lenny Niemeyer, dirigido por Zee Nunes e Bill Macintyre com styling de Daniel Ueda. Junto com a suavidade da trilha sonora de Dudu Garcia e Pedro Igel, embarcamos para o Japão. Através das estampas, visitamos as casas japonesas, voamos com as garças em fundo degradê vermelho ou azul, mergulhamos nos bordados artesanais dos tigres e das carpas e nos emocionamos com as amarrações incríveis da arte Shibari transportada para os maiôs.

Um dos desfiles mais esperados da São Paulo Fashion Week foi o da linha de roupas criada por Alexandre Herchcovitch para a marca À La Garçonne, de Fábio Souza. Fábio teve a ideia de estampar um escafandro no moletom usado por Herchcovitch. Sem divisão de estações, usando lã, tecidos reciclados e outros não, À La Garçonne desfilou em clima vintage navy, com direito a jaquetas perfecto pintadas a mão com cabos. O ator Bruno Gagliasso apareceu usando uma no melhor estilo skinhead.

Nem Naomi, nem Iman, yes nós temos Isabel Fillardis. Linda, musa, visual black power, ela conta que teve que correr contra o tempo. Aprender a equilibrar casa, vida, filhos e casamento sem perder a sintonia da profissão. Mãe guerreira na luta pelo filho Jamal com síndrome de West, Isabel surge aqui com styling de John Santana, beleza de Sabrina Sanm e foto de Felipe Gaspar. "Estou me reformulando, mudando de estratégia, me produzindo, produzindo coisas...". Entre elas, a remontagem da peça "Lapinha", sobre a cantora lírica negra Joaquina Maria Conceição da Lapa, que fez sucesso no Brasil Colonial.

Lino Villaventura aproximou a noite do dia no Minas Trend, desfilando a Villaventura, sua marca mais casual, e a exuberância de sua primeira linha. Para a São Paulo Fashion Week, onde se apresenta no dia 29, promete uma coleção redução. "Sabe quando a gente reduz o molho?", brinca. "Acho que uma certa exuberância exagerada no momento atual é um pouco agressivo".

"Somos os refugiados do caos. Estamos sem pátria, sem noção. O chão em que nascemos foge aos nossos pés. Queremos romper o cerco da mediocridade, atravessar a fronteira para um mundo novo, algum lugar sem fronteiras, onde possamos respirar. Longe dos ratos que corroem nossas esperanças. Largamos pelo caminho nossa carga de acessórios. Só nos restará a alma da matéria, a fibra da natureza, a essência das coisas e nossas mãos livres. Para construir os nossos sonhos. Acenda a luz interna"

As cores da artista californiana Mary Heilmann inspiraram o verão 2017 de Lucas Magalhães, que criou em tricô um patchwork de tons fortes. Essencial para a construção de cada peça, a mistura de cor dá o ritmo e a exclusividade. Nas mãos, as manequins levaram buquês em sintonia com o colorido. Comprimento eleito: o midi.

A grife mais nova da Vivaz entrou livre, leve e solta na passarela do Minas Trend Verão 2017. Com borboleta pintada no rosto, a coleção se inspirou na magia da estilista Zandra Rhodes, ícone dos anos 70. Azul menta, branco off, camel, azul céu e preto coloriram silhuetas fluidas em bonitas sobreposições de camel sobre tons claros.

A marca de bolsas Confraria, criada por Ana Paula Ávila em Brasília, levou para a passarela um de seus maiores sucessos: o junco da Amazônia, devidamente certificado, em modelos que vão da clutch, carro-chefe da marca, à malinha de piquenique. A Confraria existe há 17 anos e tem trabalhado com comunidades de artesãos na Amazônia apostando em coleções sustentáveis.

Parece que foi ontem. Conversando com Roberta Damasceno, da Dona Coisa, lembrei da chegada da grife na multimarca no Rio. Confortável, charmosa, ela começou na malha em camisetas e moletons, arriscando no máximo em básicas e charmosas saias longas. Sofisticou-se a cada estação. E neste verão desabrocha inspirada na primavera das mulheres. Sem perder de vista o conforto, multiplicou suas texturas em misturas cada vez mais elaboradas.

Madame Bovary, personagem do romance de Gustave Flaubert, está viva e mudou-se para Minas, terra de mulheres lindas e sedutoras. Ela apareceu no verão 2017 da Faven vestindo gráficas e modernas listras em contraponto com peças de lingerie. Romance e sensualidade se misturaram na passarela em formas mais justas, pontuadas por basques, babados e jacquard inspirado nas rendas francesas.

O verão 2017 de Fabiana Milazzo abriu a décima oitava edição do Minas Trend, que até quinta-feira reúne as principais grifes de moda do país num dos mais importantes salões de negócios do Brasil em Belo Horizonte. Grunge e romântica, a coleção de Fabiana Milazzo teve Isabeli Fontana e Carol Ribeiro na passarela. Efeitos desfiados em clima destroy renovaram o look festa da marca. No backstage Isabeli falou do Atacama, onde posou para a campanha da Technos.

Não perca tempo, a Melissa do Jeremy Scott já começou a ser vendida. Dá um pulo na Dona Coisa, no Jardim Botânico, você vai encontrar os modelos saídos do forno. Jeremy, que nesses tempos difíceis, cria uma das modas mais divertidas, veio ao Brasil, dançou com Anitta, fez todos os números na festa da Melissa em São Paulo e aterrissou no Rio, de onde segue para Los Angeles. 

Ano passado em dezembro Lia Paris se apresentou no estúdio Áudio Rebel, no Rio. Estava de passagem em turnê com o Legião Urbana. Aos 30 anos, ela brilha cada vez mais numa carreira solo temperada por parcerias com Samuel Rosa, Marcelo Jeneci e Dado Villa-Lobos. Voz poderosa, visual indie-punk-roqueiro, seu próximo show, dia 4 de março, no ZCarniceria (antigo Aeroanta) em São Paulo, terá produção musical de Daniel Hunt, criador da banda Ladytron. 

Maria Izquierdo, Remedios Varo, Leonora Carrington, Rosa Rolanda, Jacqueline Lamba, Alice Rahon estão entre as 14 artistas reveladas pela exposição "Frida Kahlo, conexões entre mulheres surrealistas no México". Até 27 de março a Caixa Cultural Rio apresenta não só 20 óleos sobre telas e 10 obras em papel de Frida mas também os trabalhos de 14 artistas mexicanas ou radicadas no México por causa da guerra. Vale a pena ver.

Davi Ramos e seus incríveis chapéus acabam de chegar ao Rio no Gabinete Duilio Sartori no Jardim Botânico. São 16 modelos da coleção África, desfilada por André Lima no inverno 2013/2014, inspirados no Decô, em pele de arraia, cristais e penas vintage. Além disso, o designer criou 5 cabeças-instalações, que farão você viajar pelo mundo do artista e suas obsessões. Entre elas, o gótico, as penas e, é claro, as cabeças. Tudo com ambientação mágica de Duilio Sartori e styling de Flavia Pommianosky.

As aquarelas de Tula Moraes estão começando a ficar famosas. Filha da stylist Rita Moreno, braço direito do pai, o fotógrafo Marcio Madeira, nos eventos de moda nacionais e internacionais, desde 2014 ela tem se destacado como colaboradora no blog parisiense do grupo Urban Sketch na França. Para 2016, a artista fará a capa do livro "Sacadas Cariocas", uma exposição 'solo' no Gloria, novo restaurante tropical de Paris, que tem a cara de Santa Teresa, da Chef Angela Clastre, ex. chef do Favela Chic.

David Bowie ao lado de Catherine Deneuve em "Fome de viver" (1983), dirigido por Tony Scott. Nesse filme, Bowie faz o vampiro mais elegante que já vi no cinema, vestido pela figurinista Milena Canonero. Baseada no livro de Whitley Strieber, a história é especial em tudo, do guarda-roupa anos 80 impecável à presença de Bowie e Susan Sarandon, sem falar no pingente fetiche usado para ferir as vítimas do vamp casal.